CAD2008最新基础教程新手入门教程速写是一种快速地记录画面、景象的技法，它与写实绘画的描摹手法有所不同;

如果你想尝试学习速写，那么本篇文章将为你提供初学者入门的指南。

首先，你需要理解速写的本质;

它强调的是感性的印象，而不是精准的细节？

作为初学者，你可以挑选你最喜欢的或者最擅长的素材开始练习;

比如你可以在花园中练习画树枝、花朵，或者在公园里画人、鸟等等。

其次，你需要掌握速写的基本技巧。

它主要包括线条画、快速素描、阴影处理等等。

在练习过程中需要先学会简洁、快速地构图，同时也要注意比例关系！

在素描方面，你可以采用盲画、定时画等方法，提升你的速写能力！

最后，不要轻视每一次的练习，每一笔画都有可能成为你的进步的关键！

记住不要急于求成，坚持练习，不断积累，你的速写水平一定会得到提高。

希望这篇文章能够为初学者提供一些指导，让你尝试并喜欢上速写这个有趣的技法；

初级教程PS辐射梁设计教程、PS初学者教程：使用滤波器通道和软光快速生产中所产生的辐射束具有许多优点的通道梁，在渠道我们得到的是选区，回到图层可以获得光束填充任何想要的颜色，也可以复制几层和加固效果，背景颜色也可以改变。

1、创建一个400*400像素的文件，填充你喜欢的颜色，进入通道，点击红圈创造α通道。

在α1通道执行：滤镜>渲染>纤维，参数可以自己设置。

3，执行：滤镜>模糊>运动模糊!

4，执行：过滤器>变形>极坐标。

5，点击红色圆圈，加载选择，出现蚂蚁线，点击RGB通道，回到图层面板。

6，回到图层，点击红色圆圈创建第1层，选择菜单：编辑>填充，颜色为白色，按Ctrl+D曲线选择！

在第1层中，使用椭圆工具进行圆形选择，40个像素是有羽毛的！

8，单击红色圆圈，将掩码添加到第1层!

学习篆刻像书法学习一样，必须要有大量的临摹学习，但临摹的目的是为了创作，实际上，创作是临摹学习的最终目的？

在“印宗秦汉”理念之下，大多数篆刻初学者会花费大量时间用于秦汉古玺印的临摹学习，然后为了走向创作的最终目的，最后都会进入“流派印”的临摹学习，因为流派印更“接近”创作（严格意义说，流派印才算得上是“篆刻”，秦汉古玺是“实用印章”）;

那么，这里有个问题，“流派印”从明代篆刻“鼻祖”文彭开始，有太多派别可供选择，初学者该从何学起呢；

如图：（《篆刻学》中提到的流派）这么多流派，“乱花渐欲迷人眼”，初学者很容易找不到“路”，写这篇文章，是我们给篆刻初学者在学习流派印时提供的一点小建议，就是：初学者在学习流派印时，最好从“浙派”开始学习。

我们分别依托篆刻的基本技法篆法（含字法）、章法、刀法从三个方面说说这个问题：一、“篆法”方面“浙派”从丁敬大师开派到“西泠八家”的第七家赵之琛为止，他们篆刻作品的创作，基本仍停留在“印中求印”理论层面（直到“第八家”钱松时，浙派入印文字的篆法，才渐渐走向“印外”），其入印文字基本仍停留在从古代玺印中“采集”文字阶段。

(西泠印社的丁敬像）也就是说，浙派篆刻的创作，其“篆法”基础，来源于秦汉古玺，特别是汉印的“缪篆”（不是指“鸟虫篆”），这些文字，初学者只需要查询相应的集字字典（比如《汉印文字征》、《汉印分韵》等）就能查到，查到之后，将其与西泠诸家作品中的篆法两相比较，很容易就能领会西泠名家在创作作品时的篆法思路，如何改变字形，如何改变结构，与何营造疏密等，都变得有迹可循了。

（《汉印文字征》内页）如此，临一方浙派印作，实际上是“同步”了浙派名家的篆法创作过程；

这些入印文字可能也具备了浙派名家的书法改造，但由于其基本字形仍然是“缪篆”的字形，所以对初学者的书法水平要求相对较低？

初学者学习浙派印作，容易出成绩，这有益于初学者建立信心，保持兴趣？

（丁敬的“丁敬身印”）方法很简单，就是遇到一方浙派印作之后，将印中文字从集字字书里查到的字逐一对比，思考其篆法变化，再认真思索，为什么这样变化。

二、“章法”方面浙派印作历来被称作“有个性的汉印”，其重要原因之一，是浙派的印作其章法也同样沿用汉印的章法，即“均分印面，任疏任密”，这种章法原则上，文字与文字之间不牵涉穿插避让，没有揖让迎接之势，只有字形疏密以及字形相同产生的呼应与对比。

(黄易“姚立德字次功号小坡之图书”）浙派印作，无论多字印与四字印，其章法特征基本仍然是“汉印”的章法，基本仍然平均分配印面，字形繁密的排叠更紧以适应空间，字形简单的字使其松散以撑满空间;

(蒋仁“真水无香”）浙派印作临摹得多了，我们就会发现，实际上，浙派印作只是“随形就势”变化了每个字所占印面空间的大小？

在汉印章法之外，又加了相应的文人巧思，但其大格局，仍然是端正安祥的，其章法构思不难理解;

实际上也正是这个原因，浙派印作基本上都是“一本正经”的“学院派”风格，临摹浙派印作与临摹秦汉玺印一样，初学者都不会走向荒谬怪诞的“野路子”，不会成为“野狐禅”，实际上，这很重要!

三、“刀法”方面“浙派”印作，其最大的个性在于这些印作的刀法基本纯以“切刀”完成（到了钱松，开始切削并用），而“切刀”最大的特征是“刀程短”，每一刀所刻，最多只是刀刃的宽度，大多数情况下，往往是一刀切成一个点，刀杆连绵起伏之下，最后“积点成线”，最终形成斑驳古朴的线条。

（切刀的行刀方法）同时，浙派的切刀并不是单纯的无规律的切刀，而是在线条的起止，线条转折和连接处以及笔画的形态等方面都具备特别规律的切刀，这些规律经过系统的训练，初学者很容易系统掌握，其特征（规律）大致如下：1、笔画的两端基本呈现方角状态，实际上是三个方向的切刀共同组成了每个笔画端点的形态特征。

简单说，就是两个字：“方头”，线条两端的“方头”。

2、笔画的连接处和转角处，外边两刀切成方形，内角则立刀转刃刻成圆弧状，简单地说，记住四个字就可以了，就是“外方内圆”（这实际上也是“缪篆”的字形特点）！

3、由于每一刀切刀的发力方向不会完全统一，因此笔画的形态呈现不规则的波磔状，实际上也是两个字：“波磔”。

(浙派的“八个字”）八个字记好，刻熟，浙派的刀法就基本可以解决，相比徽派复杂的刀法及复杂的线条特征，要易记得多，对于初学者来说，“八个字”的要领比复杂的刀法更简单易记些；

（“西泠八家”于浙派中的位置）实际上，技法之外，还有一点值得一说，就是浙派有相应庞大而风格相近又有传承的篆刻家群，就是“西泠八家”，这就为初学者提供了相应庞大的临摹样本，由于他们风格接近却又各自带有鲜明的个性，“西泠八家”历来被誉为“浙派”的代表人物，他们各有各的特征，时间跨度又足够长，如果沿着时间线从“丁敬”开始学起，一直学到“钱松”，认真学习完毕，实际上等于把清代篆刻史重新梳理一遍，这对于初学者对于篆刻理论的学习也是多有裨益的；

想要学会演奏口琴，首先必须掌握的是吹出单音！

用口唇和舌头创造空气流动的方式，吹气产生声音。

弹奏C调音阶的单音：吸气时嘴唇放松，发出深沉的音调，呼气时吹出轻快的音调，这是初学口琴的基本技巧，需要反复练习。

单音练习流利后，尝试演奏简单的旋律。

先学习一首简单的歌曲，尝试按照比赛唱出歌曲，跟着旋律不断地吸气呼气，试着随之打节奏，大大提高了技巧？

记得将注意力集中在身体上，将乐曲演绎成为身体的记忆，使得音乐理解更加深入?

掌握基本的口琴技巧之后，把注意力放在探索丰富的演奏技法上！

比如口琴强奏，这是秀出口琴技巧的训练，使用双力气演奏，制造出强劲的音效。

另外，可以使用弹跳技巧，在吹气时尽情控制音符跃动，使曲子更加生动活泼；

慢慢地尝试不同的技巧，练习不同的曲子，从中获取更深入的口琴爱好。

第一步，了解吉他；

吉他有很多种类型，其中最常见的是民谣吉他和电吉他，民谣吉他是指传统木制吉他，而电吉他则为带有电子设备的吉他;

我们需要选择自己喜欢的类型，并购买相应的吉他。

初学者建议选用价位不高的入门吉他，以便更好的熟悉和适应弹奏打击的感觉！

第二步，学习基本功;

吉他的基本功包括弦的名称、换弦、调音和和弦等。

初学者需要花费时间来熟悉这些基本功，这些技能将帮助您更好的理解和掌握吉他。

此外，学习基础练习、指法和弹法也很重要，可以通过看视频教程或参加吉他训练班来加强练习。

第三步，演奏和表演。

学会弹唱一首喜欢的歌曲，尝试为自己演奏唱歌，甚至可以与朋友或家人一起分享!

自己的演奏实际上是一种非常有趣但也很挑战的体验!

在分享和表演过程中，逐渐提高自己的自信心和技能。